Transcription of Programmes de l’enseignement d’éducation musicale
1 Bulletin officiel sp cial n 6 du 28 ao t 2008 Minist re de l ducation nationale Programmes du coll ge Programmes de l enseignement d ducation musicale 2 ducation musicale Pr ambule 1. Un contexte en constante volution Du bruit la musique, le sonore est une dimension omnipr sente de notre quotidien contemporain. Alors que la puissance expressive de la musique est mobilis e dans une multitude de situations, les technologies de la communication et les outils num riques bouleversent nombre de rep res en modifiant la circulation des cultures et en proposant de nouvelles fa ons de pratiquer la musique. Les situations d coute se sont consid rablement enrichies sinon transform es. Le concert se trouve ainsi concurrenc par le foisonnement des musiques enregistr es, l coute collective est marginalis e par les outils du nomadisme individuel, la continuit de l uvre est atomis e en divers extraits.
2 Ces volutions ont renforc les effets de mode et de masse souvent au d triment d une culture construite, critique et r fl chie. 2. Les finalit s de l ducation musicale En prise avec l univers sonore et musical de la soci t contemporaine, l ducation musicale au coll ge accompagne les l ves dans une approche ma tris e de ces r alit s en mouvement. Elle veille parall lement les inscrire dans une histoire et une g ographie jalonn es de rep res culturels essentiels. Prenant en compte la sensibilit et le plaisir de faire de la musique comme d en couter, elle apporte les savoirs culturels et techniques n cessaires au d veloppement des capacit s d coute et d expression. Par la mobilisation du corps dans le geste musical, elle contribue l quilibre physique et psychologique. Eduquant la perception et l esprit critique sur les environnements sonores et musicaux, elle participe la pr vention des risques auditifs et vocaux.
3 Elle pr pare la poursuite d une formation musicale au lyc e. 3. Une contribution originale et indispensable l acquisition du socle commun S inscrivant dans la continuit du programme de l cole primaire, l ducation musicale au coll ge conforte la dimension artistique de la culture humaniste due chaque l ve. La fr quence des situations collectives, l ducation d une coute critique, la r alisation r guli re de projets artistiques d veloppent les comp tences sociales et civiques tout en renfor ant les capacit s d initiative et d autonomie. Le d veloppement de ces comp tences est galement approfondi dans le cadre de l enseignement compl mentaire de chant choral qui est propos tous les l ves qui le souhaitent dans chaque coll ge. La n cessit du commentaire musical comme la connaissance des relations de la musique au texte permettent une grande diversit de situations pour asseoir progressivement la ma trise de la langue fran aise.
4 Enfin, objet ph m re li l instant et la m moire, la musique est aussi l art de l abstraction. Ainsi, penser la musique en l coutant, en l interpr tant ou en la construisant renforce les qualit s de rigueur, de pr cision et de raisonnement proches des comp tences d velopp es par la culture scientifique et technologique. Les possibilit s offertes par les technologies, aussi bien pour aider la perception de la musique que son interpr tation ou sa cr ation, ouvrent de nombreuses pistes. L l ve acquiert la ma trise des techniques usuelles de l information et de la communication et valide progressivement les comp tences du brevet informatique et Internet (B2i). L ducation musicale au coll ge contribue ainsi pleinement l acquisition du socle commun de connaissances et de comp tences.
5 4. Une composante majeure de l histoire des arts Objet d tude ou support d une pratique artistique, l uvre1 est au centre de l ducation musicale . Qu on l analyse, qu on la mette en perspective ou qu on interpr te certains de ses l ments, elle r v le peu peu des significations insoup onn es. Conna tre une uvre musicale et, plus g n ralement, construire une culture artistique au coll ge, c est d couvrir des techniques plus ou moins complexes, les mettre en relation avec des contextes politiques, religieux ou sociaux et exp rimenter la port e de l art en multipliant et en organisant les exp riences musicales. Gr ce cette approche globale adoss e la pratique, l uvre musicale d voile ce qui fait l histoire, celle des hommes, des soci t s et des cultures. Au c t des autres disciplines et en lien avec elles, l ducation musicale prend ainsi toute sa place au sein de l histoire des arts et pr pare les l ves poursuivre une formation artistique au lyc e.
6 5. Une chorale dans chaque coll ge Adoss e l enseignement obligatoire de l ducation musicale , la chorale contribue l ducation artistique et culturelle des l ves. A ce titre, elle s inscrit au c ur des dimensions sp cifiques du projet de l tablissement. L enseignement compl mentaire de chant choral est propos dans chaque tablissement tous les l ves d sireux d approfondir leur engagement vocal et de pratiquer la musique dans un cadre collectif visant un projet de concert ou de spectacle. Associant des l ves de tous les niveaux scolaires r unis par une m me motivation, la chorale s associe fr quemment des projets f d rateurs r unissant plusieurs coll ges, des lyc es et des coles. Elle am ne travailler avec des musiciens professionnels (chanteurs solistes, instrumentistes) et se produire sur des sc nes du spectacle vivant.
7 Elle profite ainsi pleinement du partenariat avec les artistes, les structures culturelles et les collectivit s territoriales. Croisant fr quemment d autres expressions artistiques (danse, th tre, cin ma, etc.), associant volontiers plusieurs disciplines enseign es, les projets r alis s ouvrent des perspectives nouvelles la motivation des participants. Conduite par le professeur d ducation musicale du coll ge qui en assure la direction artistique, la chorale mobilise et d veloppe l autonomie, l initiative et les comp tences sociales et civiques des l ves qui y participent. 6. Un ensemble instrumental compl mentaire En prolongement des enseignements obligatoires et dans un cadre sp cifique (atelier artistique notamment), un travail instrumental r gulier, exigeant et ambitieux peut tre propos aux l ves qui le souhaitent.
8 Il s agit alors d apporter un compl ment de formation visant la ma trise d une pratique instrumentale dans un cadre collectif et adapt , tenant compte des exigences propres ces apprentissages. Choix du ou des instruments travaill s, 1 La notion d uvre est ici prendre dans son sens le plus g n rique. En effet, si cette notion est trang re l histoire de la musique savante occidentale avant le bas Moyen ge, elle est totalement inop rante pour nombre de musiques non-occidentales, de traditions orales ou encore populaires. La plupart des occurrences de cette notion seront appr hender avec ces m mes r serves. 3 individualisation du suivi de la progression des l ves, p dagogies propres aux techniques instrumentales ma triser, organisation particuli re du temps de travail en groupe et engagement un travail personnel soutenu forgent l identit d un tel dispositif.
9 Plac sous la direction p dagogique et artistique du professeur d ducation musicale , il peut profiter de la contribution de partenaires sp cialis s et du soutien sp cifique des collectivit s territoriales (achat ou pr t d instruments). Programme Introduction Objectifs et contenus de formation Une culture musicale se construit lorsque toute situation pratique ( coute, interpr tation, cr ation) convoque des connaissances relevant aussi bien des uvres, de leurs contextes et r f rences, que des techniques, des langages et situations d expression pr alablement rencontr s et tudi s. D s que cette attitude est mise en uvre, elle contribue l intelligibilit du monde et enrichit les relations humaines et sociales nou es par chaque individu. Pour atteindre cet objectif g n ral, l ducation musicale d veloppe deux grands champs de comp tences et apporte un ensemble de connaissances culturelles, techniques et m thodologiques sp cifiques.
10 Deux champs de comp tences troitement imbriqu s Une perception entra n e, capable de mobiliser des r f rences techniques et culturelles au service d un regard critique est la condition premi re d une pratique musicale ma tris e comme de la construction des connaissances correspondantes. L coute du son et de la musique d veloppe progressivement ce premier champ de comp tences. Elle s adosse une large palette d uvres musicales consid r es des niveaux d exigence de plus en plus lev s. Les pratiques musicales collectives mises en uvre dans le cadre de projets musicaux s appuient galement sur une perception critique de la r alisation obtenue. Produire du son musical, c est d j adopter une posture de musicien sans pour autant dominer des comp tences techniques approfondies. C est, chaque moment, identifier les qualit s de sa production et les d fauts auxquels il est n cessaire de rem dier.